Portraits
En tant qu'œuvre d'art, le portrait a connu des évolutions, aussi bien dans les techniques et styles que dans son usage, à des fins de représentation officielle ou d'agrément. Au-delà de la volonté de perpétuer le souvenir d’une personne et de vouloir créer une image historique du commanditaire, le portrait a souvent une fonction immédiate de représentativité.
Dans l'histoire des arts visuels, la représentation humaine date des plus anciens temps : on trouve des représentations dès la préhistoire, en statuette, en pierres gravées ou dessinées sur des parois. Le portrait proprement dit se développe parmi les premières civilisations, en Perse et en Égypte.
Si le portrait est un passionnant objet d’étude, c’est qu’il concentre la plupart des fonctions de la peinture. Les premiers autoportraits de l’art occidental sont apparus pendant la Renaissance, lorsque les artistes se peignaient eux-mêmes se détachant de la foule en arrière-plan de scènes narratives. Le genre de l’autoportrait prit une importance croissante après la période classique.
Le ou les sujets peuvent être représenté(s) de face, de trois quarts, de profil ou de dos. Enfin, l'angle de vue peut être horizontal (au même niveau), en plongée (de haut) ou en contre-plongée (d'en bas).
Photo originale :
Martine Cadoret en 2013
Huile sur toile 34x41 cm
Crayon 29x43 cm
Huile sur toile : 24 x 33 cm
Fait partie d'une trilogie avec Trésor (l'enfance) et Nacre (le femme épanouie).
La jeunesse, un bijou dans son écrin... !
Huile sur toile 72x59cm
Fait partie d'une trilogie avec Trésor (l'enfance) et Perle (l'adolescente).
Brillante à la ville comme à la mer !
Huile sur toile 81x65 cm
Page 7 sur 11
Les zoom-images de ce site ont été créés avec Magic Zoom Plus